语文教育中应当重视传统文化教育，已成为大家的共识，诗词格律作为传统文化的著华存在，是语文教育无法回避的内容。但是在中学乃至大学语文中，传统诗词格律教育一直是一个薄弱点，不仅一般老师对其有畏惧心理，就是专家学者也往往觉其难言。针对当前格律教育在目标、内容、方法上存在的困境，本文试从语文教学角度提出几点意见，供老师和学者们参考。
一、关注格律的本质，构建格律知识的教学体系
当前格律教育首先面临的问题是明确格律的概念内涵，构建格律知识的教学体系问题。 诗词格律方面的教育，最根本的问题是对格律内涵的理解问题，即什么是格律的问题。这个问题解决好，其他问题就会纲举目张，这个问题没有回答好，其他问题可能会云里雾里，很难讲清。可惜的是，传统语文教学在这个问题上认识是很模糊的。中学乃至大学语文教学对格律概念一般不做明确界定，其一般的提法，就是指出诗词格律包含押韵、平仄、对仗等方面内容。这一提法既不清晰，也缺乏逻辑性。
那么，什么是格律呢?笔者越来越意识到，格律就是存在于一种语言中的审美性声音规律，诗词格律则是指汉语诗词中富有美学品位的声音规律，也即是我们通俗上所讲的诗歌的音乐性问题。格律的本质指向诗歌中的审美性声音，所有涉及诗歌音乐性的客观规律，都可能纳入格律的范畴，反之，则不属于格律内容，明确这一点，才能使师生对格律问题有一个全面的理解，了解格律问题存在的普遍性。格律问题说到底是一个语言声音问题，但这个问题不单单存在于诗歌中，也存在于韵文中，不单单存在于汉语言中，也存在于其他民族语言中，只不过汉语言由于其天然的语音优势(声调复杂)，所衍生的格律更特殊更带有规律性。 明确格律的本质，对于汉语诗词格律的基本内容，从逻辑上讲就比较容易得到较为客观的认识。就汉语诗词而言，其格律即审美性声音包含的最重要内容，可以归纳为三个方面，其一是节奏方面的内容，可以名之为节律，其二是声调平仄配合方面的内容，可以名之为声律，其三是押韵方面的内容，可以名之为韵律。
所谓节律，就是诗词的节奏构成规律，诗词中常见的“三言”“四言”“五言”“七言”“齐言”“长短句”等概念，就是对这一节律内容的指称。所谓声律，就是四声声调配合的规律，诗词中常见的“平仄”“粘对”“合律”“拗救”“孤平”等概念，就是对这一声律内容的指称。所谓韵律，自然就是指陈押韵的规律，诗词中常见的“一韵到底”“隔句押韵”“首句入韵”“首句不入韵”“平声韵”“仄声韵”“入声韵”，王力所探讨的“转韵”“抱韵”“交韵”等概念，堵肠是属于这一范畴。汉语诗词的审美性声音，从逻辑性来讲，至少可以分出节律、声律、韵律这三个方面的内容，也许可以分出其他一些内容，但这三者无疑是主体的存在，那么，这三个方面的内容，也就构成了汉语格律的基本内容。由此，我们也就明确了汉语格律教学应该关注的基本知识体系:节律教育、韵律教育、声律教育。
显然，在这三类格律中，语文教学比较关注韵律的内容，对节律的内容有一点涉及，对声律的内容则往往视为累赘，语焉不详，但这种处理方式显然与古典诗词的实际情况不相吻合，没有注意到，古典诗词最著华的地方，恰恰就在于其优美而又简洁的节律与声律。
同时，中学和大学语文在格律教育中，比较重视对仗，但是，却往往忽视了对仗的复杂性，在逻辑上失之偏颇。实际上，如果深入了解格律的本质，就会发现，对仗是一种超越格律范畴的综合性修辞格，它在后期甚至发展成了一种综合性文体一一对联。对仗不仅有格律要求，还有词义方面的限制;在对仗的诸要求中，意义相对与平仄相对(声律)、节奏一致(节律)具有同等重要性，同属于其本质要求。传统格律教学在讲解的时候往往倾向于关注对仗(后来衍生出对联)的意义内容而忽视其声律内容(即平仄要求)，这种讲解现在来看既是偏颇的，在逻辑上来讲也是含混的。将对仗称之为格律的内容，在逻辑上是混淆的。
明确格律的内涵，构建汉语格律知识的节律、声律、韵律完整而准确的教学体系，将琐碎的诗词格律现象统筹成一个整体，引导学生观察、探讨、深入认识格律现象及其规律，是当前老师和学者们需要共同面对的挑战。
二、关注前沿研究，引进格律研究的重要成果
早期格律教学之所以困境重重，主要还是因为理论领域对格律规律的认知本身的不充分。但经过近so年的努力，理论领域已取得了突破性进展，格律方面的基础性规律已被充分发掘并得到完整阐释，此前的教育瓶颈可以说已不复存在了。因此，在教学方面关注前沿知识，将前沿研究重要成果引入教学，重组教学内容，已是摆在格律教育界面前的迫切任务。
以节律领域的成果为例。传统的节律教学，只在朗诵领域提示大家注意节奏问题，对于节奏本身的规律，介绍得很零散。但在当前研究领域，古典诗歌的节奏研究已经取得了辉煌的成果，如古典诗词的句式层面，其节奏实际已经得到统一性揭示，即汉语古典诗歌句式(包括诗经、楚辞、古体诗、近体诗、词)具有统一的节律模式: pX[一言节]+n X[二言节]+q X[三言节]，即1p+2n+3q(p=0\1, n=1^-3, q=0\1 )0}2}30a这一节律模式适用于包括骚体诗、四、五、六、七言诗以及长短句词在内的所有中国古典汉诗歌的成熟句式，如:
关关/雌鸿，在河/之洲。窈窕/淑女，君子/好述。
时/暖暖/其将罢(兮)，结/幽兰/而延伫;世/涸浊/而不分(兮)，好/蔽美/而嫉妒。
采菊/东篱下，悠然/见南山。
无边/落木/萧萧下，不尽/长江/滚滚来。
前/不见/古人，后/不见/来者。念/天地/之悠悠，独/.沧然/而泣下。
大江/东去，浪/淘尽，千古/风流/人物。
这一统一的诗歌句式节律模式将中学语文教学中分立的四言、骚体、五七言、词牌的节奏类型都包括其中，不难想象，在中学语文中，如果引入这一前沿研究成果，将对诗词节奏教育带来什么样的影响。
再如在节律领域最新取得的重要成果:节配律。最新研究表明，中国诗词节奏构成中广泛存在着一种二言节与二言节相配合、三言节与三言节相配合的“以节相配”规律，称之为节配律。150这种节配律不仅仅是中国古典诗歌句式组合时的基本原则，也是中国古典诗文体系形式构造的最重要原则之一，对骚体体式的形成，四六文体的形成，以及一半以上词体体式的形成，都具有决定性作用。如下面的一些例子:
帝高阳之苗裔(兮)，脱皇考曰伯庸。
摄提贞于孟队(兮)，惟庚寅吾以降。
皇览揍余初度(兮)，肇锡余以嘉名:
名余曰正则(兮)，字余曰灵均。
纷吾既有此内美(兮)，又重之以修能。
危江离与辟芷(兮)，纫秋兰以为佩。
泪余若将不及(兮)，恐年岁之不吾与。
朝寨队之木兰(兮)，夕揽洲之宿莽。
日月忽其不淹(兮)，春与秋其代序。
惟草木之零落(兮)，恐美人之迟暮。君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南。昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦。寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?
守着窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得。
在诗歌节奏教学中，如果引入这种最新研究成果，对促进学生理解汉语诗词声音的高度艺术成就，提升教学效果，无疑是大有裨益的。
再如，在声律领域，20世纪70年代中期已经由启功先生提出的汉语诗歌声律的总结性规律:竹竿律。所谓竹竿律，就是“平平仄仄平平仄仄平平仄仄……”这一形似竹竿一样平仄递变形成的声律规律。启功认为，从这一竹竿上截取任意三言、四言、五言、六言、七言，即能形成具有良好声音效果的我们当前所知的该言的所有律句形式。如按照这一方式截取五言，能形成五言的四种类型律句，分别为:
平平仄仄平
平仄仄平平
仄仄平平仄
仄平平仄仄
这四种律句即构成了五言诗的基本句式声律。启功提出的这一声律规律统括了传统汉语诗歌句式声律的所有要素:四声、平仄、平仄递变、孤平、一三五不论二四六分明，解释了发生在汉语诗歌句式声律领域的诸多声律现象，并顺利构造出了汉语诗歌律句的四种基本句式，完成了汉语诗歌句式声律规律的最后总结。这一规律形象易记却又意义丰富，较之20年前的王力的研究可谓前进了一大步，如果在教学中加以引入，无疑将会极大拓展学生对律句概念、种类、性质与功能的诸多认知，加深学生对声律的整体理解，对整个声律教学产生全局性的指导。
