戏剧工作坊    

戏剧工作坊作为一种小组学习形态，是指在专门的戏剧空间(教室)中，教师带领儿童((8-10名左右)，以小组的形式围绕特定主题，经由肢体、声音、语言等身体资源共同创作戏剧的角色、情节和情境，并在创作过程中反映自身独特经历，发展想象力、创造力以及解决问题能力的一种儿童戏剧教育的组织形式。在遵循儿童创作戏剧“角色为先，情节在后”的一般规律基础上，戏剧工作坊依次按照暖身活动、角色塑造、情节创作、分享与交流四个流程进行。    

戏剧主题活动    

戏剧主题活动是围绕某一主题，依从儿童戏剧经验整合与提升的进程，师幼共同建构的一系列戏剧活动，即从戏剧表达(角色的体验与表达)出发，到戏剧创作(戏剧冲突的创作和问题的解决)，最终形成完整的戏剧表演(演员面对观众表演他们的戏剧作品，但是小班阶段一般尚不能达到这一层次。    

戏剧主题一般来自艺术作品(文学、影视动画、音乐、美术、中国戏曲等)、自然现象和社会现象。一个戏剧主题通常包括四个层次:导入、戏剧表达、戏剧创作和戏剧表演，共10一15个左右的系列戏剧活动组成。(1)导入是整个戏剧主题活动开端，即围绕戏剧主题的来源展开相关经验的铺垫，将儿童从真实世界带入到戏剧虚构世界。(2)戏剧表达以塑造角色为主，让儿童对角色的典型的动作、语言、声音进行充分的探索与表达。(3)戏剧创作在戏剧表达的基础上，教师通过新增角色、设计戏剧冲突来引导儿童创作戏剧情节、场景。(钧戏剧表演是在戏剧表达和戏剧创作的基础上，在观众面前分角色把一定的故事情节表演出来。戏剧表演工作一般包括角色的选择与装扮、剧场布置、(片段、完整)排演和正式表演。其中，戏剧表达和戏剧创作活动都十分强调导入环节以戏剧游戏进行戏剧情境，结束环节以戏剧游戏走出戏剧情境。  

创造性戏剧    

“创造性戏剧”是美国儿童戏剧教育先驱温妮弗瑞德·沃尔德(Winifred wards,  1930)最早提出来的。直到1977年，美国儿童剧场联盟(CTAA)才给“创造性戏剧”下了一个正式的官方定义:“它是一种即兴的、非演出的、以过程为中心的戏剧形式，参与者(participant)在引导者(leader)指导下想象、扮演和反思人类真实的或想象的经验。

可以这么说，“戏剧工作坊”是对美国创造性戏剧在我国本土化的继承与发展，而我国有些实践则直接引用了美国“创造性戏剧”这一概念。有研究将创造性戏剧融入幼儿园音乐活动、美术活动、综合活动等艺术课程的实施过程，加深幼儿对艺术作品的感受与理解，建立艺术通感，激发幼儿的艺术想象与创造。还有研究围绕某一教学话题或主题，透过角色扮演，开展创造性戏剧活动，目标是让幼儿了解自己生命的个体、获得健康的情感情绪、获得审美能力和创造力。但是，国内直接套用西方的“创造性戏剧”的实践，还是停留在将创造性戏剧运用到教学的若干环节，没有体现暖身—即兴扮演—反思的过程。