那么经典艺术在博雅教育中有着怎样的意义呢?前文论及博雅教育在宏观层面上要有器识，中观层面要培养决断，微观层面要讲求品位。同样，经典美术在器识上有大作为，而这点极易为今天中国大学教育忽略:  

  西方著名艺术史家罗斯金曾说过，人类的历史是由三部书构成的，一部为言论之书，一部是行为之书，还有一部就是艺术之书，且前两部书都要依赖艺术之书来展现。他这里所谓的艺术，就是指fine art，即美术、雕塑、建筑。我们所有的言论和行为，最终要转化为一种可见的美术、雕塑、建筑来实现。反过来说，鲜活的艺术背后有着深邃的思想史内涵。回顾一下人类的历史，我们能够记住的思想家、政治家寥寥无几，但当我们提到一个时代，比如说汉代，我们马上就会想起司马迁的《史记》和《史记》里鲜活的人物，你就会想到汉代的雕塑，汉代的画像砖、画像石。汉代的画像砖、画像石都是被填满的，不会留白，画面的上方画满了神、飞鸟、东王公、西王母等，中间是人间的历史英雄人物，下面是阴间世界、鬼怪世界，其他任何留白，都会被飞禽走兽等填满。又如霍去病墓前的石雕，顺着石头本有的纹路，稍加雕琢，那种非常原始、非常粗砺、非常饱满的生命精神，就涌现了，跟画像砖、画像石一样，这也是一种上天入地，包罗万象的时代精神。  

  西方文艺复兴时代同样如此，德国著名文化史家布克哈特曾著有《意大利文艺复兴时期的文化》^{lunwenbox.com}，这本书里没有谈艺术，但其基本观点却是胎息于他另一本关于意大利雕塑和建筑的旅游艺术指南小册子。他发现在这个时候，西方现代文明就发源了，因为在这个时代出现了真正意义上的“个人”，尤其是出现了真正意义上的有极其强烈的自我意志、自我主宰力量的一些伟大人物。具体到政治上，文艺复兴时期意大利很多城邦里出现了一批力量非常强悍的、专权的膺主，他们拥有着一种开创力量、主宰力量和进攻力量，这种人格与传统中世纪人格是完全不一样的。他发现这种特质，不光是在许多膺主身上闪现，在文艺复兴时期的众多人身上就已经出现，而这一发现是他通过对米开朗基罗、达芬奇等伟大艺术家的研究而得出的。他发现中世纪的艺术，根本没有如此的个性，那些艺术家们也没有一个像米开朗基罗那样，穷个人之力，绘制天顶壁画，长达十年，把整个宇宙洪荒和先民人体绘制得那么有力量，那么强悍，那么性情暴烈，那么个性分明。他在文艺复兴艺术里发现的这种创造力和个性，是现代人格才具有的，以这种角度来观察文艺复兴时期整个社会的思想，他发现西方文明翻开了新的一页，现代文明即将开始^{lunwenbox.com}。一个时期的时代精神如何，整体气质如何，我们难以触摸，但是艺术却可以鲜活而隐秘地折射出来，所以我们在熟悉了经典美术与中西方艺术史之后，就可以直观那个时代的思想。（本文由中国论文平台网提供，如有更多需要，可登陆http://www.lunwenbox.com 咨询客服。）